Русский

Почему альбом группы Pink Floyd Обратная сторона Луны продолжает находить отклик даже спустя 50 лет

1 марта исполнилось 50 лет со дня выхода в свет альбома Обратная сторона Луны (The Dark Side of the Moon) английской рок-группы Pink Floyd, ставшего одной из самых влиятельных и значимых работ в истории популярной музыки.

Записанный в период бурных социальных и политических волнений начала 1970-х годов, альбом Обратная сторона Луны (иногда его называют просто Dark Side) рисует картину условий в современном капиталистическом обществе, которая неизменно находит отклик у десятков миллионов людей по всему миру.

Обратная сторона Луны

Темы, затронутые в 10 песнях альбома, включают классовый конфликт, войну, психические заболевания и смерть. Это в значительной степени объясняет, почему в мире за последние полвека было продано 45 с лишним миллионов копий Dark Side.

Хотя это и не самый популярный альбом всех времен, однако Dark Side занял в истории музыки первое место по продолжительности нахождения в чартах. Примечательно, что альбом находился в списке Billboard Top 200 в общей сложности 971 неделю, включая непрерывный период в 741 неделю — 14 лет и три месяца — с момента его первоначального релиза на виниловой пластинке в 1973 году и до эры компакт-дисков в 1987 году.

Бывший басист Pink Floyd Роджер Уотерс, ставший главной творческой силой в создании концепции альбома и текстов песен, объяснил музыкальному критику и журналисту Джону Харрису в 2005 году причину широкой популярности Dark Side, указав на то, что «вся пластинка, если хотите, посвящена чувствам напряжения и озабоченности, которые отвлекают нас от наших стремлений к позитивным действиям».

Художественная зрелость Уотерса, — ему было тогда 28 или 29 лет, — очевидна, например, в тексте песни «Time» («Время»), в котором затрагивается тема конечности жизни и важности разумного использования своего времени. Представители, по меньшей мере, трех поколений молодых людей знали эти строки наизусть:

Ticking away the moments that make up a dull day
You fritter and waste the hours in an offhand way.
Kicking around on a piece of ground in your home town
Waiting for someone or something to show you the way.

Tired of lying in the sunshine staying home to watch the rain.
You are young and life is long and there is time to kill today.
And then one day you find ten years have got behind you.
No one told you when to run, you missed the starting gun.

Чеканя мгновения — нудного дня наполнение,
Транжиришь напрасно своё драгоценное время.
Слоняешься ты на сотке земли у отчего дома
И ждешь — кто-то иль что-то укажет тебе направление.

Лежать надоело на солнце — останешься в доме, глазея на дождь.
Ты молод, вся жизнь впереди — есть время, которое ты непременно сегодня убьешь.
Но вдруг замечаешь — десяток годков пролетели так быстро,
Никто не сказал, что надо спешить, а ты прозевал свой стартовый выстрел.

Аналогичным образом, в песне «Money» («Деньги»), которая стала хитом в 1973 году, Уотерс высмеивает жадность и отношение богатой элиты к неравенству, присущему капиталистическому обществу:

Money, get back.
I'm all right Jack keep your hands off of my stack.
Money, it's a hit.
Don't give me that do goody good bullshit.
I'm in the high-fidelity first class traveling set
And I think I need a Lear jet.

Деньги возвратились —
Я в порядке, Джек, дружок,
Ну-ка, руки прочь, — это мой кусок!
Денежки в руках — удача это,
Мне не выдавай дерьмо за лучшую конфету:
Я путешествую лишь классом «Хай-Фай»,
Лайнер я куплю в заоблачный край!

В песне «Us and Them» («Мы и они») Уотерс описывает классовый раскол общества:

Down and out
It can't be helped but there's a lot of it about.
With, without.
And who'll deny it's what the fighting's all about?

Вниз и Прочь,
И ничем не помочь, но многое можно сказать...
С тем, без того,
Кто бы стал отрицать —
Схватка всюду вокруг всего.

Кроме Уотерса, другие участники группы — гитарист и вокалист Дэвид Гилмор, барабанщик Ник Мэйсони клавишник Ричард Райт, — все внесли важный вклад в эту музыку. Их творческое начало очевидно во вступительном инструментальном треке «Speak to Me» («Поговори со мной») Мейсона, гитарном соло и вокале Гилмора в песне «Money», в клавишных инструментах «Any Colour You Like» («Любой цвет, который тебе нравится») Райта.

Другие заметные работы студийных музыкантов включают потрясающую и запоминающуюся вокальную импровизацию Клэр Торри в «Great Gig in the Sky» («Великое представление на небе»), а также культовое соло Дика Парри на тенор-саксофоне в «Money».

Пинк Флойд, 1968

Наряду с тематическими и музыкальными элементами альбом Dark Side также отметился своим звуковым качеством. Выпущенный во время расцвета прогрессивной рок-музыки 1970-х годов и формата «концептуального альбома», с которым стали ассоциировать Pink Floyd, альбом Dark Side выделяется как целостный звуковой шедевр. Альбом стал новаторским, благодаря сочетанию как простых, так и сложных музыкальных аранжировок с аудиоколлажами и циклами, звуковыми эффектами и звуками произносимых слов.

Dark Side записывался в течение восьми месяцев, с 31 мая 1972 по 9 февраля 1973 года, в студии Abbey Road в Лондоне. Группе был назначен штатный звукорежиссер студии Алан Парсонс, который работал с Pink Floyd над их альбомом Atom Heart Mother в 1970 году, а также над альбомами Beatles Abbey Road (1969) и Let It Be (1970). Позже, в 1970-х годах, Парсонс зарекомендовал себя как успешный автор песен и самостоятельный музыкант в составе группы The Alan Parsons Project.

Парсонсу принадлежит заслуга по включению звуковых циклов часов в начале песни «Time», и звона падающих монет с треском кассового аппарата в начале песни «Money». Он сказал музыкальному журналисту Мартину Попоффу: «Быть инженером Pink Floyd было, возможно, самым большим испытанием, которое я когда-либо ставил перед собой. Они были очень сильно нацелены на звук; они на всю катушку использовали студию».

Другим звуковым компонентом, введенным Уотерсом в альбом, было использование серии вопросов на карточках-подсказках, задаваемых различным людям в студии. Вопросы включали в себя: «Боитесь ли вы смерти?» и «Когда вы в последний раз проявляли жестокость? Были ли вы правы?» Лучшие ответы дал швейцар студии Abbey Road Джерри О'Дрисколл, которого можно услышать в песне «The Great Gig in the Sky». Он ответил: «Я не боюсь смерти, всему когда-то придет конец», — а в «Speak to Me»: «Я всегда был сумасшедшим. Я знаю, что я безумен».

В дополнение к использованию преимуществ первого транзисторного микшерного пульта вместо пульта на электронных лампах и ультрасовременного 16-дорожечного аналогового катушечного магнитофона, группа использовала синтезаторы для создания специальных клавишных и звуковых эффектов. Альбом был записан, а затем микширован для квадрофонического звучания и стал одной из самых первых пластинок, выпущенных в этом формате в декабре 1973 года.

Дизайн раскладной обложки альбома, разработанный Стормом Торгерсеном (Storm Thorgersen) и студией графических искусств Hipgnosis, с абстрактным изображением расщепленной призмой цветового спектра на передней обложке, которое переходит в осциллографическое изображение сердцебиения на внутренней стороне обложки, также сыграл важную роль в представлении слушателю концепции пластинки и усвоении ее смысла.

Нет сомнений в том, что успех Pink Floyd и Dark Side был связан с растущей популярностью прогрессивной рок-музыки таких групп, как Yes, Genesis, Emerson, Lake and Palmer и Jethro Tull. Всем им в достижении известности помогло появление стереофонического FM-радио и того, что стало известно как радио, ориентированное на альбомы (AOR).

Отражая стремление публики к прослушиванию музыки в более высоком качестве и, можно добавить, к более сложным композициям и лирическому содержанию, эта ориентация на цельные альбомы (AOR), оттолкнувшись от трансляции top-40 хитов поп-музыки на AM-радио, помогла продвинуть звукозаписывающий бизнес от эпохи синглов на «сорокопятках» в 1950-е и начале 60-х годов к эпохе альбомов в середине 1960-х и до конца 1970-х годов.

Восьмой студийный альбом группы, — основанной в 1965 году под названием Pink Floyd Sound в честь афроамериканских блюзовых исполнителей Пинка Андерсона и Флойда Кансела — Dark Side придал группе и её отдельным членам статус суперзвезд рок-музыки. В 1970-е годы группа выпустила еще три весьма успешных альбома, которые способствовали ее успеху в прогрессивном роке: Wish You Were Here (1975), Animals (1977) и The Wall (1979). Они все были задуманы и написаны главным образом Роджером Уотерсом.

Уотерс покинул Pink Floyd в 1985 году, чтобы продолжить сольную карьеру через год после выхода альбома The Final Cut. Группа продолжила работу в составе Гилмора, Мейсона и Райта (умер в 2008 году) и выпустила еще три альбома: A Momentary Lapse of Reason (1987), The Division Bell (1994) и Endless River (2014).

В качестве сольного исполнителя Уотерс выпустил значимые пластинки, которые развили многие темы, присутствующие в Dark Side, такие как Amused to Death (1992) и Is This Life We Really Want?(2017). Менее известная творческая деятельность Уотерса после ухода из Pink Floyd включает в себя оперу классической музыки Ça Ira (2005) о Французской революции и адаптацию либретто к театральному произведению Игоря Стравинского Сказка о солдате 1918 года (2018).

В феврале этого года Уотерс объявил, что он сделал новую запись Dark Side в качестве сольного проекта и выпустит пластинку в ознаменование 50-летия ее выхода. Он сказал, что намерен прояснить и «заново осветить политическое и эмоциональное послание всего альбома».

Характеризуя новую запись, Уотерс заметил на YouTube: «Это не замена оригинала, который, очевидно, незаменим. Но для 79-летнего мужчины это способ оглянуться назад на прошедшие 50 лет и посмотреть в глаза 29-летнему человеку… А также для меня это способ почтить запись, которой Ник, Рик, Дэйв и я имеем полное право очень гордиться».

В корпоративных СМИ появилось множество статей, посвященных годовщине Dark Side, в которых с переменным успехом предпринимаются попытки объяснить непреходящую популярность альбома. Типичным является отзыв главного музыкального критика поп-музыки газеты New York Times Джона Парелеса. Он утверждает, что попытка Уотерса подчеркнуть позитивное или искупительное послание в оригинальном альбоме является «ревизионистской». Парелес пишет, что Dark Side «наслаждается отчуждением, тщетностью и отчаянием. Его настойчивость показывает то, как много слушателей чувствуют то же самое».

Парелес лживо критикует Уотерса за его непоколебимое несогласие с войной США-НАТО против России на Украине, начавшейся в прошлом году. Он пишет, что «Уотерс продолжает делать капризные, основанные на конспирологических теориях, пророссийские политические заявления, которые вызывают отвращение у многих бывших фанатов. Когда появилась Dark Side, все это было далеко в будущем».

В действительности Уотерс не делал пророссийских политических заявлений. Он последовательно осуждал вторжение путинского режима на Украину, одновременно указывая, что московское правительство было спровоцировано начать войну усилиями США и европейских держав.

Любой, кто знаком с творческим развитием Уотерса за последние пять десятилетий, признает связь между проблемами, поднятыми в Dark Side, и его последующими, в основном левыми и антивоенными, политическими позициями. В то время как Парелес и многие другие представители официальной музыкальной прессы не признают этого, есть большое количество поклонников Pink Floyd по всему миру, которые согласны с Уотерсом в отношении войны на Украине и поддерживают позицию, которую он занял по многим вопросам, включая его требование, чтобы власти Великобритании освободили основателя и редактора WikiLeaks Джулиана Ассанжа.

Правда в том, что непреходящая привлекательность альбома The Dark Side of the Moon вытекает из того факта, что его тематика продолжает затрагивать жизненные проблемы, с которыми сталкиваются миллионы людей в XXI веке, — в той же степени или даже больше, чем в 1973 году.

Loading