نُشرت هذه المقالة في الأصل باللغة الإنجليزية في28 فبراير 2018
ننشر هنا محاضرة ألقاها ديفيد والش ، محرر الفنون في WSWS موقع الاشتراكية العالمية، أمام العديد من جماهير الكلية في ديسمبر ويناير ، للاحتفال بالذكرى المئوية لثورة أكتوبر.
'لكن الفن الجديد ، الذي سيضع معالم جديدة ، والذي سيوسع قناة الفن الإبداعي ، لا يمكن إنشاؤه إلا من قبل أولئك الذين هم متزامنين مع عصرهم ...'
- تروتسكي ، الأدب والثورة
كانت ثورة أكتوبر في روسيا عام 1917 أعظم حدث في التاريخ الحديث ، وهي المرحلة الأولى من الثورة الاشتراكية العالمية ، التي من واجبنا إنجازها.
انتفضت الطبقة العاملة وفقراء الريف في روسيا ، تحت قيادة الحزب البلشفي بزعامة لينين وتروتسكي ، قبل 100 عام ، وتولت السلطة وأقامت حكمها في مواجهة ثورة مضادة شرسة وتدخل كل القوى العظمى.
في العام الماضي ، احتفلت حركتنا الدولية بالذكرى السنوية في سلسلة من الاجتماعات ، بالإضافة إلى مناقشات مستفيضة حول الأحداث والشخصيات على موقعنا ، موقع الاشتراكية العالمية. لم تُولِ أي حركة سياسية أخرى عُشر ، وربما واحد على مئة من الاهتمام الذي نوليه للثورة الروسية ، لأننا نبدأ من إلحاح الظروف الحالية ، والأزمة الهائلة للرأسمالية ، وتهديد الفقر ، والديكتاتورية ، والحرب المحدقة بجماهير الشعب وبسكان العالم.
نحن نقترب مرة أخرى من الاضطرابات الاجتماعية ، وتجربة أعظم الأحداث الثورية في التاريخ أمر حيوي لنا وللطبقة العاملة ككل. في حين أن ما يسمى بالحركات 'اليسارية' الأخرى التي تدور في فلك الحزب الديمقراطي عالقة في الحملة المعادية لروسيا أو الهستيريا بسبب مزاعم التحرش الجنسي ، إلى جانب تدخلاتنا الأخرى في الطبقة العاملة وبين الشباب الذين نريد منهم دراسة ثورة أكتوبر والتعلم منها.
يركز نقاشنا هذا المساء على ما عناه هذا الحدث الهائل، وما زال يعنيه، بالنسبة للفن والثقافة ، اللذين لهما جانبان على الأقل أين وجهت الثورة وتداعياتها الفن في الوضع الذي كان عليه ، وأين مضى الفن الحديث في الواقع. سيتعامل هذا التقرير بشكل أساسي مع النقطة الأولى. آمل أن يشجعكم على إجراء مزيد من التحقيق.
أريد أن أؤكد أننا لا نتحدث فقط عن تطور الاتحاد السوفيتي ، على الرغم من أنني سأركز على ذلك ، بل عن التطورات العالمية. ماذا يعني انفتاح حقبة من الثورة الاجتماعية العالمية ، بمنظورها المتمثل في التخلص من الاستغلال والمجتمع الطبقي وخلق مجتمع قائم على التضامن ، للحياة الثقافية للإنسانية جمعاء؟
في الواقع ، ما أن تحقق هذا الواقع في أكتوبر 1917 ، حتى تغير حال كل شيء. يجب النظر إلى جميع الاتجاهات والمشكلات الثقافية والفنية اللاحقة فيما يتعلق بمصير الثورة ، بما في ذلك ما هو 'سلبي' في فترات الهزيمة ورد الفعل.
كتب ليون تروتسكي ، العضو القيادي في حكومة العمال الثورية في الاتحاد السوفيتي ، في كتابه 'مقدمة إلى الأدب والثورة' ، الذي كتبه في أوائل العقد الثالث من القرن العشرين:
أمامنا عقود من النضال ، في أوروبا وأمريكا. لن يقتصر الأمر على رجال ونساء جيلنا فحسب ، بل سيشمل أشخاص من الجيل القادم ، سيكونون مشاركين وأبطال وضحايا. وسيكون فن هذه الحقبة تحت تأثير الثورة بالكامل '.
أعتقد أن هذه الحجة ، على الرغم من المظاهر السطحية المعاكسة ، هي صحيحة تماماً وتعطينا الصورة الأكثر دقة عن الفن والثقافة في عصرنا وعن التحديات.
هذا ، إن أرضاكم الأمر ، هو موضوع مركزي في مناقشة هذا المساء. جاءت أعظم الإنجازات ، سواء من حيث التقدم الثقافي لفئات واسعة من السكان في الاتحاد السوفيتي أو من حيث العمل الفني على الصعيد الدولي ، نتيجة لجهود واعية لمواءمة الثقافة والفكر الفني مع هذا الفهم أو الحدس إلى حد ما إذ افتتحت الثورة الروسية حقبة جديدة ، وأعلنت أن المجتمع البشري يمضي إلى مرحلة أعلى. قدمت وجهة النظر هذه نقطة البداية الأكثر إنتاجية وصدق للحياة الفكرية والاجتماعية. لقد قدمت النهج الأكثر إثماراً لمعالجة تناقضات الواقع المعاصر في الفن.
علاوة على ذلك ، يمكننا أن نجادل ، إلى الحد الذي يكون فيه تأثير الثورة الاجتماعية والفهم، أو ، مرة أخرى ، الحدس جزئياً لأهمية هذا التأثير قد انحسر ، لأسباب تاريخية معقدة منها قبل كل شيء ، جرائم الستالينية و الهزائم التي عانت منها الطبقة العاملة وهذا يساعد في تفسير إضعاف الحياة الفنية في العقود الأخيرة ، و يبين في الواقع ، أزمتها الهائلة. سأعود إلى هذا لاحقاً.
لأن الثورة الروسية كانت أول ثورة ناجحة طويلة الأمد في استيلاء الطبقة العاملة على السلطة ، فإنها مكروهة ومحتقرة من قبل المؤسسة في كل بلد رأسمالي. إن الإنجازات الفنية والثقافية للثورة ، بما في ذلك تأثيرها العميق على الفنانين البارزين في كل مكان في العالم ، هي أيضاً عرضة للهجوم.
ومع ذلك ، نظراً لأن الإنجازات الفنية والثقافية في الاتحاد السوفيتي كانت كبيرة جداً ولا يمكن إنكارها ، فإن الهجوم غالباً ما ينطوي على جهد لفصل الثورة عن الفن ، للقول بأن التطور الفني لا علاقة له بالثورة ، وأن الفنانين كانوا هم أنفسهم ساذجين أو 'طوباويين' ، أو حالمين ، أو مغفلين ، وأن القمع الستاليني في العقد الرابع من القرن الماضي كشف الوجه الحقيقي للبلشفية والشيوعية.
في الذكرى المئوية لعام 2017 ، كان هناك عدد قليل نسبياً من المعارض الكبرى والكتب المنشورة عن الفن الثوري الروسي. كان هناك معرض في نيويورك ، في متحف الفن الحديث (MoMA) في وقت مبكر من العام، وبعد ذلك ، معرض أكبر في الأكاديمية الملكية في لندن ، وكان هناك معرض آخر ، بما في ذلك واحد في معهد الفنون في شيكاغو الخريف الماضي . وكما كان متوقعاً ، فقد أدت هذه العروض إلى مزيج من القلق والسموم المناهضة للشيوعية. لم تتناول أي من المعارض أو الكتب الجديدة عن الفن السوفييتي المبكر بأي طريقة جادة ، وبأي شكل من الأشكال على الإطلاق ، دور وإرث تروتسكي والمعارضة الاشتراكية للستالينية. لقد تبنوا جميعاً الخط القائل بأن الستالينية كانت النتيجة الحتمية للثورة.
إليكم إحدى التعليقات العصبية ، ردًا على معرض MoMA ، نُشر في مجلة الأعمال ، فوربس:
يستحق المصير الرهيب للطليعة الروسية من مجرد اهتمام تاريخي في هذا الوقت من الاضطرابات السياسية. ففي حين يسعى الفنانون لتقديم بدائل جذرية للإدارة الرجعية القادمة (ترامب) ، ثمة رغبة قوية في التنظيم بما يتماشى مع المعارضة السياسية الشعبية. وأحد الدروس التي يمكن تعلمها من التجربة السوفيتية هو أن الفن الهادف لا يتوافق مع الخطاب السياسي. وثمة درس آخر هو أن الشعبوية في أي إقناع لديها قدر ضئيل من التسامح مع التفكير المستقل '.
استدعى جوناثان كيتس ، في 'معرض MoMA الجديد للفن الثوري الروسي اللحظة السياسية الحالية' ، ( فوربس 19 كانون الثاني (يناير) 2017.)
ماذا يعني أن نقول إن 'الفن الهادف لا يتوافق مع الخطاب السياسي'؟ إن الخطاب السياسي يعكس، للأفضل أو للأسوأ ، المشاعر والخلافات والمصالح المتضاربة ، و يعكس بشكل إجمالي، أفكار وروح فترة تاريخية معينة. إن القول بأن الفن 'غير متوافق' مع الخطاب السياسي ، بدون تفصيل وتوضيح ، يمكن أن يُفهم على أنه لا علاقة للفن بالعواطف والمشاكل والأفكار السائدة في عصره. ما هي القيمة الممكنة لهذا الفن؟
قد يقول المرء ، بشكل شرعي ، أن الفن لا يمكن أن يكون مجرد صورة معكوسة للخطاب السياسي بل يجب أن يتخذ موقفاً نقدياً (وثورياً بشكل مثالي) من خطاب العصر ،و معادياً إذا لزم الأمر ، وداعمًا إن أمكن ، ولكنه يسعى دائماً إلى تعزيزه ، فكرياً وعاطفياً ، وهو إنساني وتقدمي حقاً.
أما بالنسبة للدرس الثاني، ومفاده أن 'كل الشعبوية' لا تتسامح مع 'التفكير المستقل، فإنه عكس موقفاً محتَقِراً حقًا تجاه جهود المعاناة والمضطهدين. عبر كيتس عن النظرة المستقبلية للطبقة الوسطى الراضية والثرية.
إليكم تعليق مشين ، من يساري سابق ، بخصوص معرض الأكاديمية الملكية في لندن:
'إن الطريقة التي نعجب بها بالفن الروسي من عصر لينين هي واحدة من أكثر الفصول دموية في تاريخ البشرية. إذا أقامت الأكاديمية الملكية معرضاً ضخماً للفنون من ألمانيا الهتلرية ، فستكون هناك صرخة احتجاجية. ومع ذلك ، فإن فن الثورة الروسية غارق في المذابح الجماعية في القرن العشرين '.
ومن جهته قال جوناثان جونز ، 'لا يمكننا الاحتفال بالفن الروسي الثوري إنه دعاية همجية'. (الغارديان ، 1 فبراير 2017 ، في مراجعة للثورة: الفن الروسي 1917-1932).
ليس من المستغرب أن الصحفيين الذين يتقاضون رواتبهم للدفاع عن هذا النظام يجب أن يشوهوا أو يمسخوا تاريخ الثورة الروسية. إنه مقرف ، لكنه ليس مفاجئا. فالثورة لا تزال حية حتى اليوم ، وهي بمثابة تهديد وشبح.
لذلك لا تزال هذه الأسئلة موضع نزاع شديد ، وثمة خلاف شديد حولها. فالفن هو جزء كبير من هذا العالم ، بغض النظر عما قد يتخيله الفنان أو الناقد. ويتم بانتظام اعتقال الكتاب وصانعي الأفلام وكتاب المسرح والشعراء والموسيقيين والرسامين من قبل الحكومات القمعية ويتم الزج بهم في السجن ، ويقتلون أحياناً ، حين لا تعجب السلطات بما يقوله الفنانون ويفعلونه. كانت هذه تجربة القرن العشرين. و هذا هو واقع الحال في العديد من البلدان اليوم ، وهذا بالتأكيد ما يود دونالد ترامب والديمقراطيون القيام به هنا. هذا هو المعنى، في محاولة فقط في مراحلها الأولية، للرقابة من قبل Google على المواقع اليسارية ، والحملة الزائفة 'المعادية لروسيا' والهجمات على ما يسمى 'الأخبار الكاذبة'. إنهم يستعدون لقمع واسع النطاق في هذا البلد.
في الواقع ثمة أساس لمخاوف السلطات إذ ساهم الفنانون في سقوط القيصر الروسي في عام 1917. وعلى مدار القرن الماضي ، انتقد الروائيون والشعراء وكتاب المسرح وغيرهم من الروس المجتمع بسبب فقره وتخلفه و همجيته ، بهدف وتوعية السكان ، وساعد في إعداد العناصر الأكثر تقدماً لتقبل الأفكار الاشتراكية ، على الرغم من أن العديد من الكتاب لم يكونوا أنفسهم اشتراكيين. ولدينا قائمة طويلة تضم بوشكين ، ليرمونتوف ، نيكراسوف ، غوغول ، غونشاروف ، أوسبنسكي ، تورجينيف ، تولستوي ، دوستويفسكي ، أوستروفسكي ، إلى جانب نقاد اجتماعيين وأدبيين مثل هيرزن وبيلينسكي وتشرنيشيفسكي وآخرين. كان هذا موقف تروتسكي ، على سبيل المثال ، تجاه الروائي العظيم ليو تولستوي ، مؤلف كتاب الحرب والسلام وآنا كارنينا والقيامة:
'لم يعتبر تولستوي نفسه ثورياً وهو لم يكن ثورياً. لكنه بحث عن الحقيقة بحماس ، وبعد أن وجدها لم يخف من إعلانها. ... إن كل ما قاله تولستوي علناً حول اللامبالاة في حكم القيصر ، وعن إجرام الخدمة العسكرية ، وعن عدم نزاهة ملكية الأرض ، وعن أكاذيب الكنيسة تسرب بآلاف الطرق إلى أذهان الكادحين الجماهير…
على الرغم من أن تولستوي لم يكن ثورياً ، لكنه عزز العنصر الثوري بكلماته العبقرية. في الكتاب عن العاصفة الكبرى (ثورة) 1905 ، تم تكريس فصل مشرف حول تولستوي '.
(ليون تروتسكي ، 'حول موت تولستوي' (1910)).
كما أشرت ، فإن إحدى الحجج، الأكثر تكراراً على نطاق واسع، التي قدمها النقاد المعاصرون للفن الثوري الروسي هي أن الثورة وفنها كانا 'طوباويين' ، أي أنهما مثلا في أحسن الأحوال نموذجاً خيالياً غير قابل للتحقيق ، باعتباره المصير اللاحق للفن الثوري الروسي كما بينت الثورة في عهد ستالين.
ثمة عمل حديث حول الاتحاد السوفيتي ، حرره ثلاثة أفراد ، بعنوان Utopian Reality (2013) ، استند إلى مؤتمر على نفس المنوال في عام 2011. ففي المقدمة ، كتب المؤلفون الثلاثة:
'من الواضح أن الماركسية كانت طوباوية في اقتراحها أن الثورة السياسية من شأنها أن تؤدي إلى هيكل مركزي وتحسين في السلوك البشري ، الذي سيتردد صداه في جميع أنحاء المجتمع ، مما يؤدي إلى تحقيق الاشتراكية والذبول النهائي لجهاز الدولة القسري'.
مقدمة ، 'Utopia and Dystopia: The Impulse of History ،' Utopian Reality (2013) ، من تحرير كريستينا لودر، وماريا كوكوري، وماريا ميليفا.
يمكن إثبات أن الثورة الروسية كانت الانتفاضة الشعبية أو ثورة شعبية الأقل طوباوية حتى تلك اللحظة في التاريخ. فبالنظر إلى تطلعات أوليفر كرومويل والثورة الإنجليزية في العقد الرابع من القرن السابع عشر إلى حكومة 'ربانية ، صالحة' في ظاهرها ؛ وتطلعات توماس جيفرسون والثورة الأمريكية لإنشاء مجتمع على أساس الحق في 'الحياة والحرية والسعي وراء السعادة' ؛ و جهود روبسبيير والثورة الفرنسية لتحريك فرنسا من خلال 'الحرية والمساواة والأخوة' أثبتت جميعها أنها 'خيالية' ، نظراً للقيود التاريخية لعصرها وبالنظر إلى الحقائق الحالية في تلك البلدان ، والتي يحكمها الفساد واللصوص وأعداء للديمقراطية.
في الواقع ، ظهرت الماركسية في صراع جزئي ضد الطوباوية و كنقيض لها. هكذا كان ماركس في وقت مبكر:
'نحن نطور مبادئ جديدة للعالم انطلاقاً من مبادئ العالم الخاصة. نحن لا نقول للعالم: كف عن كفاحك ، فهو عمل أحمق ونحن سنقدم لكم شعار النضال الحقيقي. نحن نكتفي بأن نظهر للعالم ما يناضل من أجله حقاً ، وأن الوعي هو شيء يجب أن يكتسبه ، حتى لو لم يرغب في ذلك '.
(كارل ماركس ، رسالة إلى أرنولد روج ، سبتمبر ١٨٤٣).
استند البلاشفة إلى التطور العالمي لقوى الإنتاج وحقيقة أن تلك القوى المنتجة 'تجاوزت حدود الأمة والدولة' ، الأمر الذي تم التعبير عنه بشكل متفجر في الحرب العالمية الأولى ، حيث قاتلت القوى العظمى بشكل دموي لتقاسم العالم . باختصار ، كانت الثورة الروسية هي الحدث الجماهيري الأكثر عقلانية في التاريخ ، حيث تمت مناقشته وإعداده بشكل منهجي على مدى عقود ونفذته القطاعات الأكثر وعياً وتقدماً من الطبقة العاملة والمثقفين.
من الأعراض البغيضة لانحدار الحياة الفكرية والثقافية الافتراض القائل بأن المجتمع البشري يمكن أن يكون منظماً عقلانياً وعلمياً لتلبية الاحتياجات الأولية والقضاء على الجوع والفقر والحرب وبناء عالم إنساني ، إذ إن هذا موقف نظري مثالي . ثم الوصول إلى هذا النوع من الجمع بين المصطلحات الأكاديمية والجهل والتحيز الطبقي ، في مقدمة كتالوج المعرض الذي افتتح في شيكاغو في أواخر أكتوبر في معهد الفنون ، تحت عنوان (ريفوليوتسيا! مظاهرة! ووضع الفن السوفياتي على المحك):
'لما هزت الثورة البلشفية روسيا في أكتوبر 1917 ، لم يكن من الواضح ما هي القضية التي تخدمها. (نعم ، لقد كانت ثورة اشتراكية عالمية.) على الرغم من أن دعاية الحزب الشيوعي (لم يكن قد أطلق عليه اسم الحزب
الشيوعي بعد) كانت لا لبس فيها بشأن هوية المرسل إليه وهو البروليتاريا فإن هذا الكيان السياسي لم يكن واضحاً على الإطلاق. ( بل كان واضحاً جداً ، لا سيما طوال عام 1917.) أولاً ، كانت الطبقة العاملة الصناعية نادرة في هذا البلد الزراعي إلى حد كبير وأصبحت أكثر عرضة للخطر نتيجة الحرب الأهلية التي دمرت الاقتصاد الروسي على مدار السنوات الخمس التالية. (نقطة تتعلق بالوضع في عام 1917؟) ... ما هو أكثر من ذلك ، من منظور النظرية الماركسية ، أن البروليتاريا لم تكن من الناحية الفنية طبقة على الإطلاق (هذه رواية!) بل القوة الاجتماعية التي تلغي الانتماء الطبقي في حد ذاته لتأسيس لأول مرة في التاريخ الشرط لذاتية عالمية حقيقية. (جدلي حقيقي!) الذات العالمية ، مع ذلك ، لا يمكن أن يكون لها هوية متأصلة (؟). ونتيجة لذلك ، لا يمكن تحديد المستفيد من الثورة البلشفية نظرياً ولا إظهاره تجريبياً '. (سخيف.)
(ديفين فور وماثيو س. ويتكوفسكي ، مقدمة ، ريفوليوتسيا! مظاهرة! الفن السوفيتي على المحك (2017))
على أي حال ، لا يمكن لأي من الخبراء المزعومين أن يشرح كيف أن هذا الفعل الجنوني السياسي والفكري ، أي الثورة الروسية ، أنتج بعضاً من أعظم الإنجازات في الثقافة الفنية ، فضلاً عن تحقيق خطوات عملاقة في الصناعة والعلوم و الثقافة الشعبية. الحجج ليست متماسكة ، لكن قلة من الناس ، باستثنائنا نحن ، يتحدونها.
لم يكن انحطاط الثورة الروسية تحت حكم ستالين نتيجة لأهدافها الوهمية و 'غير العملية' ، بل جاء بسبب عزلة الاتحاد السوفيتي الناتج عن الهزائم أو عن خيانة الفرص الثورية في أوروبا وآسيا والتخلف الروسي الرهيب، والفقر الذي ورثه البلاشفة عن روسيا القيصرية.
وهذا يقودنا إلى قضية مركزية: كان السؤال الكبير في أعقاب الثورة الروسية هو امتداد الثورة ، بحيث يمكن مشاركة التكنولوجيا المتقدمة والصناعة في ألمانيا ، على سبيل المثال ، مع الاتحاد السوفيتي ويمكن التخلص من وضعه الاقتصادي الصعب للغاية. كان هناك وضع ثوري في ألمانيا في خريف عام 1923 ، لكن تلك الفرصة ضاعت لأسباب خارجة عن نطاق هذا الحديث.
فبالنظر إلى العزلة المؤقتة ولكن المطولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، اعتمد قدر كبير على النهج الصحيح للحياة الاقتصادية والثقافية. خلق التخلف الروسي ضغطاً هائلاً على نظام العمال ، مشجعاً الأنانية والاستحواذ والفساد.
عمل لينين ، و تروتسكي ، وألكسندر فورونسكي ، وأناتولي لوناشارسكي وآخرون بلا كلل على توفير الرفاهية الثقافية للسكان ، في جوانبها الأساسية (محو الأمية ، والعلاقات الأسرية ، وإدمان الكحول ، و 'الكلام المثقف' ، والالتزام بالمواعيد ، وما إلى ذلك) ، وكان معظم تلك القضايا معقد.
ففي ديسمبر 1917 ، أصدرت الحكومة البلشفية مرسوماً بشأن التعليم نص جزئياً على:
'يجب على كل قوة ديمقراطية حقيقية ، في مجال التعليم ، في بلد تسود فيه الأمية والجهل ، أن تجعل هدفها الأول في النضال ضد هذا الظلام. يجب أن يكتسب محو الأمية العالمية في أقصر وقت ممكن ، من خلال تنظيم شبكة من المدارس التي تستجيب لمتطلبات علم أصول التدريس الحديثة: يجب أن تقدم تعليماً أممياً وإلزامياً ومجانياً للجميع '.
('في التعليم الشعبي' ، ديسمبر 1917 ، مرسوم وقعه أ. لوناشارسكي ، مفوض التعليم الشعبي)
في مطلع القرن العشرين في روسيا ، كان أقل من نصف الذكور من السكان يستطيعون القراءة و ثُمن السكان فقط من الإناث. وطرح لينين قائلاً، “الشخص الأمي يقف خارج السياسة. أولاً من الضروري تعليمه الأبجدية فبدونها لن يكون هناك سوى شائعات وحكايات خرافية وتحيزات ولكن لن يكون هناك لسياسة '. (ملصق شهير يوضح الحجة: الرجل الأمي مثل الأعمى.)
في ديسمبر 1919 ، وقع لينين مرسوماً من تسع نقاط بشأن الأمية. هذه بعض المقاطع ذات الصلة:
'من أجل إتاحة الفرصة لجميع سكان الجمهورية للمشاركة الواعية في الحياة السياسية للبلاد، أصدر مجلس مفوضي الشعب مرسوماَ:
1. كل شخص في الجمهورية من سن 8 إلى 50 عاماً غير قادر على القراءة أو الكتابة ملزم بتعلم القراءة والكتابة باللغة الروسية ، أو بلغته الأم ، وفقًا لاختياره ...
3. تُمنح مفوضية التعليم الشعبية وأجهزتها المحلية الحق في تجنيد جميع السكان المتعلمين في البلاد ، من أجل تعليم الأميين ... كمسؤولية عمالية ...
5. بالنسبة لأولئك الذين يتعلمون القراءة والكتابة والذين يعملون بأجر بالساعة ... يتم اختصار يوم العمل بساعتين للتعليم ، بنفس الأجر '.
وفي عام 1920 ، أنشأت الحكومة البلشفية لجنة خاصة لمحاربة مشكلة الأمية. وقد جندت أكثر من 100،000 عضو في الحزب من المتعلمين كمعلمين ، غالبيتهم من منظمة الشباب البلشفية. وأنشأت اللجنة حوالي 30 ألف مدرسة لمحو الأمية ، بالإضافة إلى 33 ألف مكتبة أو غرفة قراءة. كما طبع البلاشفة أكثر من 6 ملايين كتاب مدرسي لدعم برامج محو الأمية لديهم.
ومع حلول نهاية الحرب العالمية الثانية ، كان 90 في المئة من سكان الاتحاد السوفيتي قادرين على القراءة والكتابة.
كانت هذ الترقية لجميع السكان الأساس الحقيقي الوحيد للثقافة والفن ذي الطابع الجديد.
حين تحدث لينين عن الثورة الثقافية ، رأى أن محتواها الأساسي يرفع المستوى الثقافي للجماهير. ... بدون تعميم الفكر وبدون الفن ، ستكون حياة الإنسان جرداء ومُحطمة بالفقر. لكن بعد كل شيء ، كيف صارت الآن حياة ملايين الناس إذ يجب أن تتجلى الثورة الثقافية في فتح إمكانية وصولهم حقاً إلى الثقافة ، وليس فقط إلى بقاياها.
لكن هذا مستحيل دون خلق أكبر الشروط المادية. هذا هو السبب في أن الآلة التي تنتج الزجاجات تلقائياً هي بالنسبة لنا في الوقت الحاضر عاملاً من الدرجة الأولى في الثورة الثقافية ، في حين أن القصيدة البطولية ليست سوى عامل من الدرجة العاشرة. ...
'فقط هذا النوع من الثورة الثقافية يستحق هذا الاسم. وعلى أسسها فقط ستبدأ فلسفة جديدة وفن جديد في الازدهار'.
(ليون تروتسكي ، 'الثقافة والاشتراكية' (1927))
ترافق هذا النضال من أجل النمو الثقافي والتغذية على المدى الطويل مع النضال ضد المفهوم الخاطئ لـ 'الثقافة البروليتارية' ففي الأيام الأولى للثورة الروسية ، تطورت نظرية 'مثالية ' حول ثقافة الطبقة العاملة في المختبر بصرف النظر عن التحول العام للظروف العالمية والظروف السوفيتية. أما لاحقاً ، وعلى أيدي الستالينيين ، أصبحت نظرية 'الثقافة البروليتارية' جزء من الحجة المؤيدة لـ 'الاشتراكية في بلد واحد' و 'نظام السيطرة البيروقراطية على الفن وطريقة لإفقاره'. (تروتسكي)
فيما يلي مجرد أمثلة قليلة على التطورات الفنية والثقافية في الاتحاد السوفيتي ، التي تضمنت تعليم الفنون مجاناً.
'المجلة الأخرى التي ظهرت لأول مرة في عام 1926 كانت Sovetskoe foto (التصوير السوفيتي) و استهدفت جمهورا ًعاماً من المصورين ومن المصورين الصحفيين الهواة. كان لكل مدرسة ابتدائية ، ومؤسسة للتعليم العالي ، ومؤسسة تجارية نادي للتصوير الفوتوغرافي ، لذلك زاد توزيع المجلة من 10000 إلى 16000 في 1935-1936 '.
(ألكسندر لافرنتييف ، 'التصوير السوفياتي لعشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي في سياقها الثقافي - مشهد الصور في تلك الفترة ،' في قوة الصور: التصوير السوفيتي المبكر ، الفيلم السوفيتي المبكر (2015)).
جذبت 'نضارة وحيوية' الأفلام السوفيتية ، على حد تعبير تروتسكي ، خيال العالم بأسره. زاد عدد الأفلام الروائية السوفيتية من 9 أفلام في عام 1921 إلى 123 بحلول عام 1924. كان من الواضح أن الذهاب إلى السينما في الاتحاد السوفييتي كان شائعاً. ففي عام 1928 ، تم بيع 300 مليون تذكرة. وبلغ متوسط عدد مشاهدة الفيلم 2.5 مليون شخص '. (جينس هوفمان ، 'الفيلم هو الصراع' ، في قوة الصور: التصوير السوفيتي المبكر ، أوائل الفيلم السوفيتي ، 2015)
كان هناك العديد من الأفلام السوفيتية المهمة في العقد الثالث وأوائل االعقد الرابع من القرن العشرين. على سبيل المثال لا الحصر:
ليف كوليشوف ، المغامرات غير العادية للسيد ويست في أرض البلاشفة ، 1924
ياكوف بروتازانوف ، أليتا: ملكة المريخ ، 1924
سيرجي آيزنشتاين ، السفينة الحربية بوتيمكين ، 1925 ؛
عشرة أيام هزت العالم ، 1927
غريغوري كوزينتسيف ، المعطف ، 1926
فسيفولود بودوفكين ، الأم ، 1926 ؛
عاصفة فوق آسيا ، 1928
بوريس بارنت ، البيت في تروبنايا ، 1928
دزيجا فيرتوف ، رجل مع كاميرا فيلم ، 1929
الكسندر دوفجينكو ، الأرض ، 1930
كان من أبرز التطورات ظهور صناعة الأفلام في آسيا الوسطى السوفيتية، في مناطق كان سكانها قبل ثورة أكتوبر من البدو الرحل ويعيشون، دون أي خطأ من جانبهم ، في أكثر الظروف الاقتصادية ما قبل الرأسمالية تخلفاً وبدائية.
'في نمط تكرر في معظم أنحاء الاتحاد السوفيتي وعكس طفرة صناعة الأفلام الوطنية في العقد الثالث من القرن الماضي ، بدأت جمهوريات آسيا الوسطى في إنشاء استوديوهات إنتاج خاصة بها ...
'في ذروة الإنتاجية ، أنتجت استوديوهات آسيا الوسطى بشكل جماعي أكثر من 20 فيلماً طويلاً ، و 40-60 فيلماً قصيراً وأكثر من 100 فيلم وثائقي سنوياً ، ويُقدر أنها أنتجت ما وصل إلى 800 فيلم كامل حتى نهاية الاتحاد السوفيتي.'
(باري مويل ، 'الأسس السياسية والاقتصادية والتاريخية لسينما آسيا الوسطى ،' في التغيير الاجتماعي والثقافي في آسيا الوسطى: الإرث السوفيتي ، من تحرير سيفكت اكيلديز ، ريتشارد كارلسون)
كما لعبت الموسيقى الكلاسيكية دورا ًهائلاً في المجتمع السوفيتي حتى النهاية. كان ديمتري شوستاكوفيتش وسيرجي بروكوفييف ملحنين مشهورين دولياً.
كان بروكوفييف ، بالطبع ، أحد أعظم مؤلفي القرن العشرين. لكن تجدر الإشارة إلى أنه عاد إلى الاتحاد السوفيتي في أوائل العقد الرابع من القرن الماضي . لقد أسس بالفعل سمعة عالمية. ومع ذلك ، يمكن القول أن أعظم موسيقاه تم تأليفها بعد عودته ، على الرغم من - أو ربما بسبب - كل الصعوبات الرهيبة التي يواجهها الفنانون. هناك شيء واحد مؤكد: كان بروكوفييف منخرطا ًبعمق ، كما كان شوستاكوفيتش ، في أوقاته. نجح كلا المؤلفين في التماهي مع التجربة السوفيتية ، وأعتقد أنهما دعما الثورة وأدانا خيانتها.
جذب فنانون مثل Emil Gillels و Sviatoslav Richter جماهير كبيرة في جميع أنحاء الاتحاد السوفيتي. كانت الحفلات الموسيقية الكبرى من الأحداث الكبرى ، وكانت موضوع نقاش وجدل كبير.
عومل الشعراء أحياناً مثل نجوم موسيقى الروك. واعتاد عشرات الآلاف من الناس على التدفق على ملعب لوجنيكي في موسكو لقراءة الشعر '، كتب أحد المعلقين.
أود أن أناقش بإيجاز بعض الفنانين الفرديين ، وخاصة أولئك المعروفين باسم الفنانين الطليعيين السوفييت ، بما في ذلك فلاديمير تاتلين وألكسندر رودشينكو وفارفارا ستيبانوفا وكازيمير ماليفيتش وإل ليسيتسكي وليوبوف بوبوفا من بين طلابها وفلاديمير ماياكوفسكي وآخرين. ومع ذلك ، فإن تقديمهم يثير أسئلة مهمة للغاية.
يُقال أحياناً بشكل سطحي إلى حد ما أن هؤلاء الفنانين كانوا ، إن جاز التعبير ، تعبيراً فنياً عن البلاشفة أو معادلاً للبلشفية. وربما قلنا هذا النوع من الأشياء أيضاً ، بتكاسل قليلاً ، في بعض الأحيان.
'أحدث أكتوبر 1917 تغييراً ثقافياً جذرياً. ... في البداية ، رحب معظم الفنانين الطليعيين بالثورة لأن فكرة لينين عن الطليعة السياسية كعامل للتغيير الاجتماعي أضفت شرعية على دعواتهم للعمل الراديكالي لمحاربة المواقف المحافظة تجاه الفن والمجتمع. وبالنسبة للماركسيين مثل (فلاديمير) تاتلين ، كانت هناك فرصة لإحداث تغيير حقيقي وهادف. وها هو يتذكر: 'قبول أو عدم قبول ثورة أكتوبر. لم يخطر هذا السؤال على فكري. لقد اندمجت عضواً في الحياة الإبداعية والاجتماعية والتربوية '.
(كريستين ليندي ، 'الفن والثورة البلشفية' 2015)
ورأى ليندي ناقد فنون بصرية في صحيفة مورنينج ستار التابعة للحزب الشيوعي البريطاني أن العلاقة بين الحزب الماركسي وحزب الطبقة العاملة والفنانين أكثر تعقيداً وإشكالية مما يوحي به الأمر.
في واقع الأمر ، كان تاتلين فوضوياً قبل الثورة ، ولم يكن موقفه الأولي ، جنباً إلى جنب مع المجموعة الكاملة من الفنانين الطليعيين ، ودوداً بشكل خاص تجاه ثورة أكتوبر. ليست هناك حاجة لاختراع حكايات 'يسارية' لجعل الجميع يشعرون بالرضا.
ففي الواقع ، لم تكن الدوائر الفنية في فترة ما قبل الحرب العالمية الأولى ، في روسيا وأماكن أخرى في أوروبا وأمريكا ، متعاطفة بشكل عام مع الماركسية ونضال الماركسيين لبناء أحزاب في الطبقة العاملة.
وإن أردنا الحقيقية فقد كانت الدوائر الفنية أكثر تأثراً بفريدريك نيتشه (1844-1900) وأشكال مختلفة من اللاعقلانية والذاتية .
كان نيتشة مفكراً ألمانياً معادياً بشدة للاشتراكية والديمقراطية. انتقد بصرامةالمجتمع والثقافة الرأسماليين المعاصرين ، ولكن من اليمين ، من وجهة نظر نخبوية وأرستقراطية. لقد جادل بأن استعباد الطبقة العاملة كان ضرورياً ، لذلك يمكن السماح للعقول العظيمة ، و 'لأعلى الأفراد' ، و 'الأبطال' ، و 'الأرواح الحرة' ، بتحقيق أقصى نمو لهم.
هذه ملاحظة نموذجية:
'هنا يجب أن نفكر ملياً في الأساسيات وأن نبعد كل ضعف عاطفي: العيش في حد ذاته هو في الأساس استيلاء على الغرباء والرجال الأضعف وجرحهم والتغلب عليهم ، والقمع ، والصلابة ، وفرض أشكال المرء الخاصة ، والضم ، وعلى الأقل في أخف الأفعال ، الاستغلال '.
(فريدريك نيتشه ، ما وراء الخير والشر (1886)).
هذه ليست وجهات نظر جذابة. فلماذا جذب نيتشه العديد والعديد من الفنانين ، بما في ذلك الشخصيات الذكية والتقدمية مثل هاينريش وتوماس مان وجورج برنارد شو وجاك لندن والعديد من الفنانين الروس الذين ذكرتهم؟
كان نيتشه كاتباً دقيقاً وذكياً. كتب بشكل لاذع عن الرداءة البرجوازية والرضا عن النفس ، وانتقد الدين والتقوى والاستعباد المسيحيين. بدا للكثيرين كشخصية 'مفرطة الثورية' ، مدمرة ، على ما يبدو مناهضة للمؤسسة ، فوضوية. لقد دافع عن 'تحرير الغرائز' والعفوية والأنانية. أعلن نيتشه أنه 'لا شيء صحيح ، كل شيء مسموح به'. فضل الفوضى وعدم الترابط والذاتية و 'السكر'. ...
كان هذا أكثر إغراءً للعديد من الفنانين من مواجهة الحياة كما كانت في فترة تحول هائل ، وفحص الواقع ، وكان بالتأكيد أكثر إغراءً و 'شاعرية' على ما يبدو من النظر إلى الظروف الصعبة ، والقاسية في كثير من الأحيان ، والمملة في كثير من الأحيان التي عاشتها الطبقة العاملة.
كانت الدوائر الفنية عشية الحرب العالمية الأولى ملوثة بشدة باللاعقلانية ، كما سيطرت عليها النزعة القومية والوطنية. إنها أسطورة أخرى للاعتقاد بوجود مجموعة كبيرة من الفنانين الراديكاليين المناهضين للحرب الذين رفضوا في أغسطس 1914 قومية وشوفينية مختلف النخب الحاكمة باسم المصالح الواسعة للإنسانية في بداية الحرب. ففي هذا الصدد ، استجاب الفنانون للنداءات الوطنية مثل الكثير من البرجوازية الصغيرة ككل ، بحماسة أولية كلفت العديد من الرسامين والشعراء حياتهم. العديد من الآخرين ، بالطبع ، ثم أصيبوا بخيبة أمل عميقة ، وأصبحوا متطرفين.
كان المستقبليون الإيطاليون من بين الأكثر عدوانية إذ التحق عدد من الشخصيات البارزة في وقت لاحق بموسوليني والفاشية. هذا من بيانهم المستقبلي (1909):
[indent]
[numbered list]
- نريد أن نغني حب الخطر ، عادة الطاقة والاندفاع ...
- حتى الآن قام الأدب بتضخيم الجمود المتأمل والنشوة والنوم. نريد أن نعظم حركات العدوان ، والأرق المحموم ، والمسيرة المزدوجة ، والقفز المحفوف بالمخاطر ، والصفعة والضربة بقبضة اليد ...
- الجمال لا يوجد إلا في النضال. لا توجد تحفة لا تتمتع بشخصية عدوانية. يجب أن يكون الشعر هجوماً عنيفاً على قوى المجهول ، لإجبارها على الانحناء أمام الإنسان. ...
- نريد تمجيد الحرب ، العلاج الوحيد للعالم ، العسكرة والوطنية واللفتة المدمرة للفوضويين والأفكار الجميلة التي تقتل، وازدراء المرأة.
- نريد هدم المتاحف والمكتبات ...
ربما كان الإيطاليون هم الأكثر عدوانية ، لكن كان هناك العديد من الفنانين الألمان والنمساويين والبريطانيين والفرنسيين والتعبريين والفاوفيين والتكعيبيين والفورتيسيين وغيرهم ، تحت تأثير نيتشه والفلاسفة الرجعيين الآخرين ، الذين رحبوا بالحرب كعمل ضخم يحقق النظافة الاجتماعية التي من شأنها أن تطهر أوروبا وتزيل كل التعفن والركود في انفجار من اللهب.
أنتج ماليفيتش وماياكوفسكي ، وهما اثنان من الفنانين الطليعيين السوفييت الذين ذكرتهم ، دعاية وطنية روسية. حول أهوال الحرب ، كما قلت ، خيبت أمل الكثيرين لاحقاً.
جاءت ثورة أكتوبر ، في حد ذاتها، بمثابة صدمة للفنانين ، حتى الأكثر تطرفاً. قد يكون من الخطأ الاعتقاد بأن التطرف المتشدد والولع الفكري أو غيره من أنواع 'الثمل' يهيئ المرء لمشهد جماهير المضطهدين الذين يتدخلون ولديهم الجرأة لإعلان أنفسهم حكاماً جدد للبلاد.
لاحظ تروتسكي أن افتتان الفنانين الطليعيين بـ 'المستقبل' والحاجة إلى رفض الماضي 'البرجوازي' لهما قواسم مشتركة مع 'العدمية البوهيمية' أكثر من 'الثورة البروليتارية'. ففي الواقع ، على الرغم من الراديكالية اللفظية للعديد من الشعراء والرسامين ، فإن ثورة 1917 ، 'بدت للمثقفين ، بما في ذلك جناحهم الأيسر الأدبي ، كدمار كامل لعالمهم المعروف ، لذلك العالم الذي انفصلوا عنه من وقت لآخر ، بغرض إنشاء مدارس جديدة ، والعودة إليه دائماً '.
بعبارة أخرى ، كان هناك اختلافات وتناقضات واحتكاكات حتمية بين البلاشفة والحزب الثوري والفنانين ، حتى الأكثر تعاطفاً.
'إن الإطاحة بالحكومة المؤقتة والاستيلاء البلشفي على السلطة ولدت لدى معظم المثقفين خارج الأحزاب اليسارية الراديكالية صدمة لدرجة أنهم ظلوا صامتين لعدة أشهر أو قاطعوا بشكل سلبي الحكام الجدد.'(Hubertus Gassner ، 'البنائيون: الحداثة على طريق التحديث' ، في اليوتوبيا العظيمة (1992))
ففي الواقع ، لما وجه مفوض الشعب للتعليم ، أناتولي لوناشارسكي ، دعوة لفناني بتروغراد للحضور إلى معهد سمولني لمناقشة التعاون المحتمل بعد أيام قليلة من الانتفاضة الثورية ، حضر ستة أشخاص فقط: الشاعر ألكسندر بلوك ، الناشر لاريسا ريزنر ، الرسامان ديفيد شتيرينبرج وناثان التمان ، مدير المسرح فسيفولود مايرهولد والشاعر فلاديمير ماياكوفسكي.
كان المثقفون البرجوازيون في روسيا ككل معاديين للثورة الاشتراكية ، أي الجزء الأكبر من الأكاديميين ، والمحامين ، والمهندسين ، وعمال البنوك ، والمهنيين من مختلف الأنواع ، وحتى المعلمين. (من الواضح أن التدريس كان مهنة أضيق وأكثر امتيازاً في روسيا القيصرية). أصدر لوناشارسكي نداءاً شديد اللهجة في مايو ويونيو 1918 ، دعا المعلمين إلى الكف عن مقاطعتهم لحكومة العمال.
'لأول مرة في روسيا ، خرجت الجماهير بشكل مستقل ببرنامجها الخاص ، والرغبة في تولي الحكومة بأيديهم. وكيف واجه الاستخباراتيون المحاولة البطولية للبروليتاريا لإنشاء حكومة قوية لشعب على شفا الدمار و محاولة تنظيم البلاد ووضع حد للحرب؟ واجهت هذه المحاولة بالكراهية. لم ترفض فقط كل مساعدة للبروليتاريا ، بل ابتهجت لكل مؤامرة ضدها '.
(أناتولي لوناشارسكي ، 'إلى كل من يعلم' ، مايو-يونيو 1918)
عند الحديث على وجه التحديد عن الفنانين التشكيليين مرة أخرى ، من اللافت للنظر ، في ضوء تاريخهم السياسي (كان العديد منهم من الفوضويين والنيتشيين والذاتيين) وبروز بعض التعليقات الصارمة في بعض الأحيان . لكن خلال امتداد فترة مدار 1918-1919 وافق كل 'اليسار' المهم تقريباً، وبعض الفنانين ، بما في ذلك Malevich و Tatlin و Rodchenko ، على التعاون مع واحدة أو أكثر من مؤسسات الدولة الثورية الجديدة أو العمل فيها بشكل مباشر.
جاء ذلك قبل كل شيء لأن الحكومة البلشفية أظهرت جديتها في الدفاع عن الدولة العمالية بعزم كبير بل وقسوة ، ليس فقط في مواجهة الهجوم الإمبريالي الأجنبي ، ولكن في مواجهة الهجمات من الداخل من قبل مختلف البرجوازيين الصغار والفوضويين والثوريين الزائفين ' اليساريين. ' وعلق تروتسكي قائلاً: 'إن قانون الانجذاب الاجتماعي (نحو الطبقة الحاكمة) الذي يحدد ، في التحليل الأخير ، العمل الإبداعي للمثقفين ، يعمل الآن لصالحنا'. أي أن البرجوازية الصغيرة كانت تنجذب إلى الطبقة التي تصرفت بقوة وحسم.
وعلى الرغم من التردد والتذبذبات في الوقوف إلى جانب البلاشفة ، ألقى الفنانون بأنفسهم في مجموعة متنوعة من الأنشطة ، في ظل ظروف من الحرمان الشديد.
قام الشاعر فلاديمير ماياكوفسكي برسم وتجهيز أكثر من 2000 ملصق وضعتها (هيئة التلغراف الروسية). تم تصميم الملصقات لرفع الوعي السياسي للعمال والفلاحين خلال الحرب الأهلية. تراوحت مواضيعها من الأبسط، كيفية تنظيف البندقية ، وكيفية خياطة الأزرار، إلى الأكثر تعقيدا ً مثل كيفية تدمير قوات الجنرالات البيض ، وكيفية بناء الاشتراكية.
صمم El Lissitzky ملصق دعاية سوفييتي شهير بالطباعة الحجرية عام 1919 بعنوان 'تغلب على البيض بالوتد الأحمر'. كما أصبح فلاديمير تاتلين أحد قادة مجلس موسكو لقسم الفنون البصرية بمفوضية التعليم الشعبية. وصمم في 1919-1920 نصبه الشهير للأممية الثالثة ، المنظمة الدولية للأحزاب الشيوعية ، التي كان هدفها ثورة عالمية.
ونفذت فارفارا ستيبانوفا هدفها المتمثل في الانخراط في الإنتاج الصناعي في العام التالي حين أصبحت مع ليوبوف بوبوفا مصممة المنسوجات في أول معمل حكومي للمنسوجات بالقرب من موسكو، في حين تحول روشدنكوإلى التصوير.
بعدها أدى ظهور البيروقراطية الستالينية ، بسياساتها القومية والرجعية والمعادية للثورة في نهاية المطاف ، إلى القضاء على الجو الإبداعي ، كما فعلت بشكل أكثر قسوة بالحياة السياسية الديمقراطية للطبقة العاملة.
كما علق تروتسكي في عام 1936 ، 'إن أبرز الفنانين إما ينتحرون ، أو يجدون موادهم في الماضي البعيد ، أو يصمتون'. (الثورة المغدورة ، 1936)
ثمة صورة رائعة من أواخر العقد الثالث من القرن الماضي للمؤلف الموسيقي دميتري شوستاكوفيتش والمخرج المسرحي فسيفولود مايرهولد والشاعر فلاديمير ماياكوفسكي والفنان المصمم والمصور ألكسندر رودشينكو. نجا شوستاكوفيتش ، بسبب شهرته الدولية ، لكن مصائر الآخرين توضح وجهة نظر تروتسكي: انتحر ماياكوفسكي ، وتوفي مايرهولد في عمليات التطهير ، و 'صمت رودشينكو'.
أربعة عباقرة فنانين. هناك عنصر مأساوي للغاية في مصير الثورة الروسية والمشاركين فيها ا ومؤيديها ، وهو أمر لا يمكن تصوره تقريباً.
طورد ماياكوفسكي قرب نهاية حياته من قبل الممثلين 'الفنيين' للطبقة البيروقراطية الجديدة. لقد صدته السلطات الرسمية ، على حد تعبير تروتسكي ، 'على الرغم من أنه عجز عن فهمها نظرياً وبالتالي لم يستطع إيجاد طريقة للتغلب عليها'. تحدث الشاعر عن نفسه بأنه 'ليس مأجوراً'. هذه بضعة سطور من إحدى قصائده الرئيسية الأخيرة ، 'في الجزء العلوي من صوتي'.
الأكثر احتراما
رفاق الأجيال القادمة!
البحث بين
هذه الأيام'
حماقة متحجرة ،
استكشاف شفق عصرنا ،
أنت،
ربما،
سوف تستفسر عني أيضا. ...
أتشبث بعصي التحريض بأسناني أيضا ً،
وأنا أفضل
مؤلف موسيقى
رومانسيات لك
فيها المزيد من الربح
والمزيد من السحر.
لكن أنا
خافت
نفسي،
وضعت كعبي
على الحلق
لأكبت أغنيتي الخاصة. ...
عدو
الطبقة العاملة المحتشدة
هو عدوي أيضاً
راسخ وطويل الأمد.
سنوات من التجربة
وأيام الجوع
أُمرنا
بالقيام بمسيرة
تحت العلم الاحمر.
فتحنا
كل مؤلف كتبه
ماركس
كما نفتح
المصاريع
في منازلنا
لكن لم يكن علينا القراءة
لاتخاذ قراراتنا
أي جانب للانضمام ،
على أي جانب للقتال.
لدينا ديالكتيك
لم يتم تعلمه
من هيجل.
ففي صخب المعركة
حين اندلعت أبيات شعر،
تحت الضغط في وضع حرج،
هربت البرجوازية المنحلة
كما سبق أن هربنا منها ذات مرة
لا يهمني تدفق أطنان من حمم البرونز
لا يهمني بصاق
للرخام اللزج.
نحن رجال من نوع ،
سنتوصل إلى تفاهمات حول شهرتنا ؛
اسمحوا لنا
فنحن سنبني النصب المشترك
للاشتراكية
في المعركة.
رجال الأجيال القادمة
تفحص حطام القواميس:
فخارج نهر الجحيم الذي يروي الموتى
سوف يتأرجح
حطام مثل هذه الكلمات
باسم 'الدعارة' ،
'مرض السل،'
'حصار.'
لك،
من هم الآن
صحية ورشيقة ،
الشاعر
مع لسان خشن
من ملصقاته ،
قد لعق بصاق المستهلك.
مع ذيل سنوات حياتي ورائي ،
أبدأ في التشابه
تلك الوحوش
الديناصورات المحفورة. ...
حياة الرفيق
دعونا
نحص الخطوات في مسيرة أسرع ،
أسرع من خلال ما تبقى
من الخطة الخمسية.
شعري
أحضرني
لا الروبل
لم يصنع حرفيون
كراسي الماهوجني لمنزلي.
بكل ضمير ،
لا أحتاج شيئا
إلا
قميص مغسول حديثاً.
حين أمثل
أمام لجنة المراقبة المركزية
القادمة
سنوات مشرقة ،
عن طريق بطاقة حزبي البلشفية ،
سأرفع
فوق رؤوس
من عصابة البحث عن الذات
الشعراء والمحتالين ،
مئات المجلدات
من بلدي
من كتب الشيوعية.
أطلق ماياكوفسكي النار على نفسه في 14 أبريل 1930 ، بعد عامين من إرسال النظام الستاليني لتروتسكي إلى المنفى. التقيا عدة مرات ، وتقابلا. بحث تروتسكي عن آراء ماياكوفسكي عندما كان يكتب فصله عن المستقبل في الأدب والثورة وأشاد الشاعر بعمل تروتسكي.
لا يمكن أن يكون الموضوع الرئيسي لهذا النقاش ، لكن تأثير الثورة الروسية والعصر الذي فتحته قد غيّر الحياة الفنية العالمية ، في الواقع شكلا الأساس لأهم عمل ورائد في القرن العشرين.
إن عدد الفنانين الذين استجابوا بطريقة أو بأخرى لثورة أكتوبر أو لوجود الاتحاد السوفيتي ، وهو أمر لا يختلف بالطبع ، كبير للغاية. كيف يمكن ألا يكون الأمر كذلك؟ لقد أوضحت الثورة الروسية الطريق للخروج من العنف الدموي والفقر والقمع الذي تقدمه الرأسمالية.
فقط لنأخذ مثال الولايات المتحدة ، التي يفترض أنها مرتع لمعاداة الشيوعية.
رأى العديد من الفنانين والشعراء والروائيين السود في الولايات المتحدة أن النضال ضد العنصرية جزء من الكفاح ضد الرأسمالية.
أعلن كلود ماكاي في عام 1919 ، وهو كاتب أسود حضر المؤتمر الرابع للأممية الشيوعية في عام 1922 ،أنه يجب على كل زنجي يطالب بالقيادة أن يقوم بدراسة البلشفية وأن يشرح معناها للجماهير الملونة. أن هذه هي الفكرة الأكبر والأكثر علمية في العالم اليوم.
في عام 1932 ، بدأ الروائي ريتشارد رايت (من السكان الأصليين ) في حضور اجتماعات نادي جون ريد ، وهي مجموعة أدبية رعاها الحزب الشيوعي و كتب لاحقاً: 'قفزت الكلمات الثورية من الصفحة وأذهلتني بقوة هائلة. لفت انتباهي تشابه تجارب العمال في البلدان الأخرى ، وإمكانية توحيد الشعوب المشتتة ولكن المتقاربة في كل شيء. بدا لي أنه هنا أخيرا ً، في عالم التعبير الثوري ، يمكن أن تجد تجربة الزنوج منزلاً وقيمة وظيفية ودوراً '. تحول رايت لاحقا ًبحدة إلى اليمين ، لكن كتاباته المهمة تمت تحت تأثير الثورة الروسية.
كما دعم رالف إليسون ولانغستون هيوز وبول روبسون ولورين هانزبيري كلهم الحزب الشيوعي أو انضموا إليه في مرحلة ما بسبب تأثير ثورة أكتوبر.
كما زار ثيودور درايزر ، الذي لم يكن اشتراكيا ًأبداً الاتحاد السوفيتي وقرب نهاية حياته انضم إلى الحزب الشيوعي. وتابع سكوت فيتزجيرالد تطور الاتحاد السوفيتي وانحطاطه باهتمام كبير ، وفي النهاية أصيب بالفزع. في الفترة 1932-1935 فكر في الانضمام للحزب الشيوعي و التقى بأعضاء من الحزب الستاليني ولم يكن معجباً به. كان إرنست همنغواي أحد فناني الجبهة الشعبية و 'صديق الاتحاد السوفيتي' لبعض الوقت ، خاصة خلال فترة الحرب الأهلية الإسبانية.
في حين اندفع إدموند ويلسون ، الناقد الأدبي الأمريكي البارز وصديق فيتزجيرالد ، إلى اليسار بسبب الكساد ، نحو الحزب الشيوعي ، وفي النهاية نحو تروتسكي في أواخر العقد الرابع من القرن الماضي . جذبت أفكار تروتسكي أيضاً الروائية والناقدة ماري مكارثي لبعض الوقت ودافعت عنه ضد الافتراءات الستالينية في أواخر العقد الرابع .
مر ثلاثة من الشخصيات البارزة في الحياة الأدبية الأمريكية بعد الحرب هم ، جيمس بالدوين ، نورمان ميلر ، شاول بيلو ، في محيط الحركة التروتسكية.
تأثر كل من هؤلاء الكتاب، إلى حد ما بشدة بالثورة الروسية أو الحزب الشيوعي أو الستالينية أو بحرب تروتسكي ضد الستالينية، ويمكن تعميم هذا على كل دولة ذات حياة ثقافية مهمة في القرن العشرين.
بالطبع ، كانت العلاقة بين الفنانين وثورة أكتوبر معقدة وغالباً ما كانت إشكالية ، كما رأينا في حالة الفنانين الروس 'اليساريين' أنفسهم ، وكان الكثير منهم أكثر انجذاباً لاستقرار الاتحاد السوفيتي والستالينية أكثر من انجذابهم إلى العمال الذين استولوا على السلطة في عام 1917. ومع ذلك ، من المستحيل التعامل مع الثقافة في القرن الماضي دون وضع الثورة في قلبها.
هذا يقودنا إلى النقطة الختامية. في رأينا ، إذ إن الفن ليس مجرد مسألة تعبير عن الذات ، أو تخيل الإبداع الفردي، على الرغم من أنه مستحيل بدون الأخير. الفن هو إحدى الطرق التي يكافح بها البشر لاكتشاف حقيقة الحياة والواقع وتبادلها فيما بينهم ، في شكل صور ملموسة.
الفن ليس مجرد شكل. الفنان ليس آلة فارغة لإنتاج شكل معقد أو ممتع ، ولا القارئ أو المشاهد آلة لاستهلاكه. كل منها كائن اجتماعي ، له نظرة وعلم نفس تشكلهما الظروف الاجتماعية والتاريخية.
في التحليل النهائي ، لا يخاطب النموذج المشاهد أو القارئ بعمق كشيء بحد ذاته ، بل يخاطبنا إلى درجة أنه ينقل أو يهتز بأفكار ومشاعر مهمة حول العالم. الفنانون العظماء مثل تولستوي وفان جوخ كانوا من أنصار ازدراء الحديث عن 'التقنية'. كانوا مهووسين بكشف الستار عن الحياة والواقع ، وإبراز جوهرها. لقد طوروا، بطبيعة الحال، أسلوباً وشكلاً غير عاديين ، لكن كان هذا دائماً عنصراً ثانوياً.
يتبع تطور الفن تطور العالم. و الثورة الاجتماعية هي القضية الأكبر في يومنا هذا ، فهي تلقي بظلالها على كل القضايا الأخرى. أظهرت الثورة الروسية الطريق إلى الأمام ، لكن الثورة تراجعت لعقود. لكنها تظل السبيل الوحيد للخروج من أزمة المجتمع البشري.
كان على الفنانين أن يتعاملوا مع هذا السؤال ، لأنه كان السؤال البشري المركزي. أولئك الذين تجنبوا ذلك ، أو رفضوه ، سيكون لديهم أقل وأقل ليقولوا لقرائهم أو مشاهديهم. لم تكن هذه 'وصية' من الماركسيين ، بل كانت مجرد حقيقة تاريخية وأخلاقية. كيف يمكن للفن أن يظل غير مبالٍ بتشنجات العصر؟ وكما أشرت من قبل ، ما هي قيمة الفن الذي لا يبالي بتلك التشنجات؟
هذا لا يعني أن الثورة الاجتماعية هي الموضوع الوحيد الممكن. بالطبع لا. لكن قوة قصيدة الحب تأتي أيضاً في نهاية المطاف من إلحاح الحياة ، وتأتي غالباً من الاحتجاج على عالم يجعل حب المرء صعباً أو حتى مستحيلاً. إن سخرية ما بعد الحداثة ، واللامبالاة الاجتماعية ، والرأي القائل بأن البشر فاسدون أساساً وأنه لا يمكن فعل أي شيء حيال ما هو عليه العالم هي بمجملها مواقف تشكل أساساً ضعيفاً لإنشاء قصيدة غنائية شخصية أو أي شيء آخر.
حث تروتسكي ، في حديثه إلى فناني ما بعد الثورة في الاتحاد السوفيتي ، على استيعاب وتمثل سمات وخصائص الحقبة الثورية في عظامهم ونخاعهم.
'لكن الفن الجديد ، الذي سيضع معالم جديدة ، والذي سيوسع قناة الفن الإبداعي ، لا يمكن إنشاؤه إلا من قبل أولئك المنسجمين مع عصرهم. ...
'تنعكس الثورة في الفن ، في الوقت الحالي فقط بشكل جزئي ، إلى الحد الذي يتوقف فيه الفنان عن عدها كارثة خارجية ، وإلى المدى الذي تصبح فيه نقابة الشعراء والفنانين الجدد والقدامى جزءا ًمنها، و من النسيج الحي للثورة ويتعلم رؤيته من الداخل وليس من الخارج. '
(ليون تروتسكي ، الأدب والثورة)
بطبيعة الحال ثمة من عارض هذا:
'ومع ذلك ، كان تروتسكي أحد أولئك الذين وضعوا الأسس للتقليد السوفيتي لتقدير الأعمال الفنية لقيمتها السياسية وليس لقيمتها الجمالية وهذا نهج سيكون له عواقب مدمرة للأدب الروسي ومميتة لممارسيه.'
(بينغت يانغفيلدت ، ماياكوفسكي: سيرة ذاتية (2014))
'لقد أشاد (تروتسكي)وأدان العمل الإبداعي وفقاً لعلاقته بالثورة ، وليس من خلال مجموعة من المعايير الفنية البحتة.'
(إيان د.اتشر ، تروتسكي (2003))
الفن جزء من التنمية الاجتماعية البشرية ، وليس شيئاً خارجها. هناك علاقة بين حقيقة وقوة أفكار الفنان ومشاعره وقدرة عمله على التحرك والتأثير والتحمل.
إن الحديث عن 'معايير فنية بحتة' هو أحد أعراض التدهور الفكري. كما لاحظ الناقد الروسي في القرن التاسع عشر بيلينسكي ذات مرة ، فالفنان عظيم ودائم فقط لأنه هو العضو الناطق بلسان العصر ، والمجتمع ، وبالتالي لسان الإنسانية ككل.
على الفن أن يخاطب الحياة وتحدياتها العظيمة ، أو يذبل ويموت. هذا هو نقدنا للفن المعاصر. أدى تراجع تأثير الثورة الاجتماعية وعدم الاهتمام بمصير شرائح واسعة من السكان على وجه الخصوص إلى إتلاف الحياة الفنية وإضعافها.
'ما الذي يجب أن نفهمه تحت مصطلح الواقعية؟ ... إنه شعور محدد ومهم للعالم. إنه يتألف من الشعور بالحياة كما هي ، في القبول الفني للواقع ، وليس في الانكماش عنه ، في مصلحة نشطة في الاستقرار الملموس وتنقل الحياة. إنه سعى إما لتصوير الحياة كما هي أو لإضفاء الطابع المثالي عليها ، إما لتبريرها أو إدانتها ، إما لتصويرها أو لتعميمها وترميزها. لكنه دائما ًما يكون الشغل الشاغل بحياتنا ذات الأبعاد الثلاثة كموضوع كافٍ لا يقدر بثمن للفن. بهذا المعنى الفلسفي الكبير ، وليس بالمعنى الضيق للمدرسة الأدبية ، يمكن للمرء أن يقول على وجه اليقين أن الفن الجديد سيكون واقعياً '.
(ليون تروتسكي ، الأدب والثورة)
هذا هو منظورنا ، النضال من أجل الفن والحياة الثقافية الموجه بشكل مركزي إلى الواقع وأكبر مشاكل عصرنا ، إلى الوضع الإنساني في مجمله، إلى ما هو 'كلي' في عصرنا ، في نطاق عالمي. سيعبر الفن الأعظم عن الطابع الدولي ، وبالتالي الأممي حقاً للنضال من أجل الاشتراكية العالمية. سوف يرفض مثل هذا الفن كل شكل من أشكال الضيق الذي عفا عليه الزمن ، الذي يقسم الجنس البشري إلى فئات رجعية بالانطلاق من سياسات التمييز الجنسي والعرق الحالية. وهذا يتطلب اهتماماً شديداً ، بل الهوس ، بالجزء الأكبر من البشر ، الذين يعانون ويتعرضون للهجوم في كل مكان ، من قبل كل حكومة وكل حزب رئيسي ، مهددين بالحرب والديكتاتورية. يجب ألا يتجنب الفنانون 'الخطاب السياسي' ، بل يجب أن ينخرطوا في صراعات العصر بشكل نشط ونقدي.
سيكون العامل الوحيد الأكثر أهمية في إحياء الفن في عصرنا هو الحركة الجماهيرية ضد الرأسمالية التي تتقدم فيها الطبقة العاملة كقوة سياسية مستقلة. وسيؤدي هذا إلى تغيير الجو في الأوساط الفنية. و نحن ملتزمون بتطوير تلك الحركة.