Por contradictorio e incluso complejo que sea el proceso, el desarrollo del mundo determina el desarrollo del arte. Dado el estado generalmente explosivo de las cosas, con la agresión y la violencia imperialistas alcanzando nuevas alturas y la aparición de una oposición a gran escala a las políticas de prácticamente todos los gobiernos capitalistas, era inevitable que las nuevas tensiones se expresaran en la obra de los artistas y estallaran también dentro de las industrias e instituciones existentes.

El WSWS informó sobre diversas tendencias y acontecimientos en 2025. Las protestas por el genocidio en Gaza y los consiguientes conflictos entre decenas de miles de artistas, cineastas, actores y otros, por un lado, y los responsables de estudios, museos y festivales de cine, por otro, acapararon gran parte de nuestra atención. La repulsión y la ira por la criminalidad israelí, respaldada incondicionalmente por Estados Unidos y las demás grandes potencias, fue un factor que radicalizó el mundo del arte, así como la industria del cine y la televisión. Los poderes fácticos culturales, en general, se pusieron del lado de sus gobiernos, es decir, de los cómplices del asesinato en masa.

El año pasado se produjo un aumento significativo en el número de películas y series de televisión que intentaban abordar una realidad social convulsa. El peligro de la dictadura y el fascismo, los ataques contra los inmigrantes y el dominio de los oligarcas multimillonarios aparecieron como temas en numerosas obras. Variaron mucho en estilo y calidad, pero Andor, One Battle After Another, Mountainhead, The Phoenician Scheme, Souleymane’s Story, Bugonia y Anniversary reflejaron estas preocupaciones generales. Películas de Oriente Medio, tanto de ficción como documentales, abordaron directamente cuestiones de vida o muerte: To a Land Unknown, Put Your Soul on Your Hand and Walk, Yalla Parkour, Palestine 36, The Voice of Hind Rajab y otras.

Batallas por la censura en museos y con gobiernos, esfuerzos desesperados por reprimir el creciente sentimiento antisistema y anticapitalista, especialmente entre los jóvenes, expresiones abiertas de protesta en festivales de música y cine y ceremonias de premios… estos episodios se sucedieron con regularidad en 2025. Artistas como la banda irlandesa Kneecap y otros lideraron a multitudes de decenas de miles de personas en cánticos de 'Palestina libre', para horror de las élites gobernantes y sus allegados.

La victoria de No Other Land, documental que narra el terror sionista en Cisjordania, en los Premios de la Academia de 2025 en la categoría de mejor documental y la conmovedora aparición de los codirectores Basel Adra y Yuval Abraham en la ceremonia del 2 de marzo, pusieron las explosivas tensiones en el centro de la atención pública. Los altos cargos de Hollywood, que han intentado persistentemente vetar a los artistas que se oponen al genocidio en Gaza, solo pudieron apretar los dientes de rabia. Cuando un tercer codirector de No Other Land, Hamdan Ballal (quien también estuvo en el escenario el 2 de marzo), fue brutalmente atacado por colonos israelíes tres semanas después de la ceremonia de premios, la dirección de la Academia reveló su verdadera actitud, permaneciendo en silencio ante el brutal ataque contra una persona a la que acababa de honrar oficialmente.

Pocas semanas antes, en el Festival de Cine de Berlín, la destacada actriz británica Tilda Swinton, al recibir un premio a su trayectoria, denunció el 'genocidio perpetrado por el Estado y permitido internacionalmente' y la actual campaña de deportaciones masivas de refugiados en el contexto de la ofensiva israelí contra la población de Gaza.

En septiembre, lo que uno de los organizadores describió como 'posiblemente la mayor protesta jamás vista en un importante evento cinematográfico' tuvo lugar en el Festival de Cine de Venecia. Con un mar de banderas palestinas, miles de manifestantes corearon 'Palestina libre' y 'Fin al genocidio', acompañados por el sonido de sirenas antiniebla y música a través de altavoces.

La agitación y malestar político se entrelazan con el ataque constante a los empleos y las condiciones laborales de artistas y trabajadores de la industria del cine y la televisión. Challenger Gray informa que se eliminaron más de 17.000 puestos de trabajo en televisión, cine, radiodifusión, noticias y plataformas de streaming en los primeros 11 meses de 2025, un 18% más que el año anterior. Entre 2024 y 2025, se han perdido 32.000 puestos de trabajo en la industria. Los principales factores que impulsan esta situación han sido las fusiones y adquisiciones corporativas, la inteligencia artificial y la automatización, y la constante pérdida de empleos a favor de países con salarios bajos fuera de Estados Unidos. El surgimiento de Paramount, bajo la propiedad de los despiadados reaccionarios Ellison, como una importante potencia en la industria cinematográfica, ejemplifica la crisis económica, social e intelectual en su conjunto.

Además, la pérdida de 17.000 empleos no refleja la magnitud total de la devastación económica. Según la Oficina de Estadísticas Laborales, a finales de 2024, aproximadamente 100.000 personas trabajaban en la industria cinematográfica del condado de Los Ángeles, donde se concentran los salarios más altos y los beneficios más generosos. Dos años antes, esa cifra era de 142.000, lo que representa una disminución de casi el 30%, sin visos de mejora. Las estadísticas de producción televisiva son aún más alarmantes. La región de Los Ángeles alcanzó un pico de 18.560 días de producción televisiva en 2021; tres años después, el número de días de rodaje televisivo se había reducido a solo 7.716, una caída de casi el 60%.

La respuesta de los sindicatos del sector del entretenimiento ante esta masacre laboral ha sido unirse a los conglomerados, algunas de las corporaciones más despiadadas del planeta, en la campaña corporativista y localista 'Quédate en Los Ángeles', vinculando el futuro de sus miembros a los estudios y cadenas de televisión y abandonando descaradamente a los trabajadores de otras ciudades y países.

La creciente radicalización a nivel mundial, que presagia inminentes convulsiones sociales, aterroriza y consterna a las clases dominantes, impulsándolas a una acción preventiva frenética. A la cabeza de la contrarrevolución se encuentra la administración Trump, que ha declarado la guerra a la cultura y al pensamiento crítico, calificando cualquier signo de resistencia a sus políticas bárbaras de 'locura', 'extremismo' y 'marxismo'. En diversos frentes en 2025 (el Kennedy Center, el Smithsonian, la radiodifusión pública, la eliminación de subsidios y ayudas federales, el 'Jardín Nacional de Héroes Americanos', 'Haciendo que la arquitectura federal vuelva a ser hermosa', el arancel a las películas extranjeras, etc.), llevó a cabo intentos burdos, viciosos y estúpidos para anular los últimos dos siglos o más de progreso social y cultural. Nada de esto provocó una oposición seria por parte del Partido Demócrata ni de los medios de comunicación.

Los gobiernos de todos los países no tienen otra respuesta al auge de la oposición que la represión y la censura, y este proceso no hará más que intensificarse de forma cada vez más siniestra y dictatorial. Procesos similares se repiten en Estados Unidos, Alemania, Gran Bretaña, Australia y otros lugares. Los artistas tendrán que comprender que apelar a las autoridades, a los partidos de 'izquierda' y a los sindicatos es inútil. El rumbo debe dirigirse a las bases de la clase trabajadora y su potencial revolucionario. El arte no puede salvarse a sí mismo. No puede eludir la crisis general de la sociedad ni aislarse de ella. Su futuro está completamente ligado al destino de la revolución social.

En las películas mencionadas anteriormente, los guionistas y directores han abordado los inmensos problemas sociales con distintos grados de profundidad, pero la mayor seriedad representa un cambio positivo. Lo que más les falta a los cineastas es conocimiento y comprensión histórica y social, sobre todo de los acontecimientos trascendentales del siglo XX: el destino de la primera revolución socialista en Rusia, el auge del estalinismo y la lucha de Trotsky contra él, la naturaleza del fascismo, el carácter y la crisis del imperialismo estadounidense.

En este sentido, uno de los desarrollos culturales más cruciales de 2025 se produjo a finales de año, en diciembre: el lanzamiento de Socialismo IA, la aplicación del desarrollo tecnológico avanzado a la educación política y la movilización de la clase trabajadora internacional. Esto ya ha generado un importante debate con artistas e intelectuales sobre la importancia de la inteligencia aumentada.

Por supuesto, no es necesario que los cineastas se limiten a los problemas sociales ni a ningún conjunto particular de 'temas preestablecidos'. Se necesita más que nunca un trabajo íntimo, lírico y poético, pero este trabajo solo resultará significativo o perdurable si tiene en cuenta las condiciones generales en las que vive y lucha la humanidad, si se esfuerza, de hecho, por 'sentir el mundo de una manera nueva'. Muchos escritores y directores (y críticos) todavía quieren verse a sí mismos y a sus amigos en el espejo —un espejo pequeño, menguante y empañado, cabe añadir—, pero así debe ser. Los dejaremos en paz.

Estas son algunas de las películas, todas ellas con debilidades o deficiencias, que nos parecieron orientadas en las direcciones más prometedoras.

Las mejores películas de 2025, según los críticos de WSWS:

La historia de Souleymane (Boris Lojkine)

A una tierra desconocida (Mahdi Fleifel)

Una batalla tras otra (Paul Thomas Anderson)

Pon tu alma en tu mano y camina (Sepideh Farsi)

La desaparición de Josef Mengele (Kirill Serebrennikov)

Palestina 36 (Annemarie Jacir)

Riefenstahl (Andres Veiel)

Bugonia (Yorgos Lanthimos)

El plan fenicio (Wes Anderson)

[No hemos visto La voz de Hind Rajab (Kaouther Ben Hania), sobre el asesinato de la niña de seis años Hind Rajab en Gaza por parte del ejército israelí en enero de 2024, pero suponemos que tiene valor.

También cabe mencionar:

El asentamiento (Mohamed Rashad)

El pueblo alemán (Marcin Wierzchowski)

Vivir la tierra (Huo Meng)

De donde viene el viento (Amel Guellaty)

Yalla Parkour (Areeb Zuaiter)

Colonia 75 (Ido Fluk)

Leibniz: Crónica de una pintura perdida (Edgar Reitz)

Unidad de cuidados paliativos (Philipp Döring)

Las cartas de Mölln (Martina Priessner)

Atrapado por las mareas (Jia Zhang-ke)

Subasta (Pascal Bonitzer)

Toque familiar (Sarah Friedland)

Sin otra opción (Park Chan-wook)

Aniversario (Jan Komasa)

Sobre la caída (Laura Carreira)

Xoftex (Noaz Deshe)

Televisión y miniseries:

Andor (Tony Gilroy)

El Eternauta (Bruno Stagnaro)

The Pitt (R. Scott Gemmill)

Louis Theroux: The Settlers (Louis Theroux)

Suspect: The Shooting of Jean Charles de Menezes (Jeff Pope–Paul Andrew Williams)

Adolescence (Jack Thorne–Stephen Graham)

Mountainhead (Jesse Armstrong)

Toxic Town (Jack Thorne)

Lockerbie: A Search for Truth (Otto Bathurst–Jim Loach)

Gaza: Doctors on the Frontline (Alex Crawford)

Stefan Steinberg: Películas y televisión

Lista de películas:

[La mayoría de las películas de esta lista ya han sido reseñadas en el WSWS]

Desde finales del año pasado hasta la actualidad:

1) Riefenstahl: un nuevo documental sobre la propagandista nazi

En el 75º Festival Internacional de Cine de Berlín destacaron…

… dos películas que abordan el racismo y el fascismo:

2) The Moelln Letters

3) The Lie (Katrin Seybold, Melanie Spitta, 1987)

… y tres películas de Palestina y Alemania:

4) Yalla Parkour

5) Köln 75

6) Leibniz—Chronicle of a Lost Painting

Más recientemente:

7) The Disappearance of Josef Mengele

También de cierto interés:

8) A House of Dynamite (Kathryn Bigelow)

9) One Battle After Another

10) The Studio (Evan Goldberg, Alex Gregory, Peter Huyck)

11) Adolescence

12) A Complete Unknown (James Mangold) – El drama sobre el cantante Bob Dylan tenía fallos. Dos documentales sobre las raíces de su música son mucho mejores:

No Direction Home (Martin Scorsese, 2005)

Down the Tracks: Bob Dylan (2008)

Un documental titulado Germany’s Israel Obsession también merece la pena. Muestra el alcance de la brutal represión por parte del Estado alemán contra todos aquellos que se oponen al genocidio israelí en Gaza. Incluye una entrevista con Sigmount Königsberg (Comisionado contra el Antisemitismo de la Comunidad Judía de Berlín), quien apoya plenamente a Israel e ignora el antisemitismo de la derecha. En cambio, afirma que los principales enemigos de los judíos son los musulmanes y la extrema izquierda.

Otro entrevistado, un miembro destacado del partido fascista Alternativa para Alemania, coincide con Königsberg y declara que la AfD (¡plagada de verdaderos antisemitas!) está colaborando con Israel para combatir a los musulmanes y a la extrema izquierda. La película se puede ver aquí.

Richard Phillips: Mejores películas y series de televisión de 2025

Películas

Una batalla tras otra (dirigida por Paul Thomas Anderson, inspirada en la novela de 1990 de Thomas Pynchon, Vineland) – Estados Unidos

La historia de Souleymane (dirigida por Boris Lojkine) – Francia

El plan fenicio (dirigida por Wes Anderson) – Estados Unidos

Atrapados por las mareas (dirigida por Jia Zhangke, guion de Wan Jianhuan y Jia Zhangke) – China

Verdades incómodas (escrita y dirigida por Mike Leigh) – Reino Unido

Todavía estoy aquí (dirigida por Walter Salles, guion de Murilo Hauser y Heitor Lorega) – Brasil

Televisión y miniseries

Adolescencia (dirigida por Philip Barantini, guion de Jack Thorne y Stephen Graham) – Reino Unido

El leopardo (dirigida por Tom Shankland, Giuseppe Capotondi, Laura Luchetti, basada en la novela homónima de Giuseppe Tomasi di Lampedusa) – Italia

Documentales

La Revolución Americana (dirigida por Ken Burns, Sarah Botstein y David Schmidt) – Estados Unidos

Louis Theroux: Los colonos (Louis Theroux) – Reino Unido

(Artículo publicado originalmente en inglés el 31 de diciembre de 2026)